Od 2009 roku dokumentujemy i promujemy obecności sztuki w przestrzeni publicznej poprzez działalnością wydawniczą, galerie sztuki, organizację wystaw, wykładów i prelekcji oraz wspieranie udziału polskich artystów w wydarzeniach międzynarodowych.
PUBLIKACJE
W ciągu ponad 10 lat działalności Fundacji, wydaliśmy sami lub we współpracy z dużymi wydawnictwami kilka albumów, które mają za zadanie zdefiniowanie i zaprezentowanie zjawisk z obszaru urban artu w Polsce.
GALERIA FORTY/FORTY
Galeria Forty/Forty funkcjonowała w latach 2011-2015. Była to zawsze otwarta i nie nadzorowana galeria sztuki ulicznej. Zapraszani do projektu twórcy zapełniali swoimi pracami wnętrza ponad stuletniego, opuszczonego budynku carskich koszar na Fortach Bema w Warszawie. Kuratorem galerii był Marcin Rutkiewicz.
Prace realizowane były dzięki przychylnemu stanowisku Stołecznego Konserwatora Zabytków, ze środków własnych fundacji oraz dotacji udzielonych przez Urząd Dzielnicy Bemowo (2011), Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2012) oraz Urząd Miasta st. Warszawy (2014 i 2015).
INSTYTUT MUSIC & ART FESTIVAL 2019
Na zaproszenie i we współpracy z twórcami legendarnego na klubowej scenie INSTYTUTU, stworzyliśmy galerię street artu w Twierdzy Modlin, miejscu, w którym odbywał się ten międzynarodowy festiwal muzyki elektronicznej. Kuratorem edycji 2019 był Szymon „Szyman” Szpanowski.
AKTUALNOŚCI (PL)
Połączone siły Pracowni N22 i Fundacji Sztuki Zewnętrznej prezentują: Barka Sztuki, projekt prowadzony przez SC Szymana, w konkursie Futuwawa.
Proszę zagłosujcie na nas! Tylko dwa kliknięcia.
... See MoreSee Less

mieszkamy.futuwawa.pl
Na tle innych europejskich metropolii, obecność sztuki w przestrzeni publicznej Warszawy nie jest imponująca. Dotyczy to zarówno sztuki publicznej, zinstytucjonalizowanej, jak i street-artu/urban-...- Likes: 7
- Shares: 6
- Comments: 0
1974r. ... See MoreSee Less
Serdecznie zapraszamy! ... See MoreSee Less
This content isn't available right now
When this happens, it's usually because the owner only shared it with a small group of people, changed who can see it or it's been deleted.Dziś w Elektrowni Powiśle otwarcie wystawy prezentującej prace czołowych polskich artystów tworzących w technice szablonu. Kuratorem wystawy jest SC Szyman. Warto być i zobaczyć. ... See MoreSee Less
This content isn't available right now
When this happens, it's usually because the owner only shared it with a small group of people, changed who can see it or it's been deleted.
W dniu wczorajszym zmarł p. Wiesław Sokołowski, znany jako "Sokole Oko", miłośnik i kolekcjoner street artu, przyjaciel artystów. Był wspaniałym człowiekiem, to wielka strata dla nas wszystkich.
P. Wiesław na muralu autorstwa Adama Walasa.
... See MoreSee Less
Udostępniamy online wszystkie publikacje naszej fundacji:
issuu.com/urbanartfoundation
- Polski Street Art
- Graffiti w Polsce 1940-2010
- Między anarchią a galerią - Polski Street Art 2
- Galeria Forty/Forty
oraz jako bonus:
- Polski Outdoor, wydany w ramach działalności stowarzyszenia MiastMojeAwNim
Polecamy tryb pełnoekranowy.
Miłego oglądania!
... See MoreSee Less
to jest po prostu genialny gest! Brawo i szacun!
Gdyby ktoś chciał przypomnieć sobie, dlaczego uchwały krajobrazowe są tak ważne, zapraszamy do przejrzenia publikacji albumowej:
POLSKI OUTDOOR. REKLAMA W PRZESTRZENI PUBLICZNEJ.
Publikacja ukazująca skalę degradacji krajobrazu Polski przez niekontrolowany zalew tzw. reklamy zewnętrznej. Album zawiera też diagnozę przyczyn ówczesnego stanu rzeczy (2009 r.) i kompleksową propozycję działań naprawczych. Duża cześć tych propozycji znalazła swoje odbicie w Ustawie Krajobrazowej z 2015 roku.
Do publikacji wypowiedzieli się m.in. Jacek Żakowski, Zbigniew Hołdys, Marcin Meller, Magdalena Cielecka, Magdalena Staniszkis, Wojciech Eichelberger, Xawery Żuławski, Edward Dwurnik, Wojciech Krukowski, Wiktor Osiatyński i kilkadziesiąt innych postaci ze świata kultury, nauki i mediów.
issuu.com/urbanartfoundation/docs/polski.outdoor.2020
Autorzy: Elżbieta Dymna i Marcin Rutkiewicz
Wydawnictwo Klucze
... See MoreSee Less

issuu.com
A photo book presenting the destructive impact of the unregulated outdoor advertising market on the Polish landscape. Pictures were taken in the period 2000-2010. After the publication of this book, t...Julietta Kaja Muchorowska
Dobry ziomek SC Szyman mówi, jak jest. Już 6. września otwarcie jego indywidualnej wystawy na Odyńca 29. ... See MoreSee Less

S.C. Szyman - wywiad z warszawskim street-artowcem
rytmy.pl
S.C. Szyman – artysta urban-artu z Warszawy. W wywiadzie opowiada m.in. o swoich pracach, N22 jako artystycznej komunie i anonsuje swój najbliższy wernisaż.Zmarł jeden z najoryginalniejszych i najbardziej utalentowanych malarzy młodego pokolenia, Robert Proch / Tone. ... See MoreSee Less
⚡️⚡️⚡️ Prace wykonane przez zaproszonych przez nas artystów dla potrzeb Instytut Festival Art w relacji 4funTV. ... See MoreSee Less
Warto! ... See MoreSee Less
Instytut Festival - ... See MoreSee Less
Na nasz konkurs na projekt artystyczny dla Instytut Festival 2019 Music & Art wpłynęło kilkadziesiąt zgłoszeń, z których do realizacji wybraliśmy 12.
Laureatami konkursu zostali:
1. Kesh - Mikołaj Pytlik - „Instytut”. Instalacja typograficzna.
Jego największą pasją są litery. Zaczynał od graffiti, które z czasem ewoluowało w kaligrafię, by w końcu połączyć się w calligraffiti. Na co dzień zajmuje się grafiką, tworzy projekty niszowe oraz komercyjne.
2. Królpuszczy - Instalacja multimedialna.
Producent i eksperymentator w różnych dziedzinach sztuki wizualnej. Ociera się o surrealistyczny, psychodeliczny i zarazem satyryczny kontekst. W roku 2019 jego projekt filmowy pt. „Transformation” zdobył 1. miejsce w kategorii BEST ROMANCE na festiwalu filmowym 1Minute Film Festival w Johannesburgu (RPA).
3. Ali Alperen Şahin - „AN”. Obiekt z tkaniny.
Artysta zajmuje się projektowaniem wnętrz i obiektów artystycznych. Absolwent Anadolu University w Eskişehir w Turcji. Obecnie studiuje na ASP we Wrocławiu.
4. Paulina Wróblewska i Przemek Ryciuk - „Proszki, kurde, nie”. Instalacja interaktywna.
Para mieszkająca w Toruniu i rozwijająca skrzydła pod marką „Kreatorzy”. Zajmują się projektowaniem i realizacją wnętrz.
5. Kacper Krzętowski - „Technoprysznic”. Instalacja multimedialna.
Na co dzień zajmuje się montażem wystaw w galeriach sztuki oraz realizacją projektów i instalacji reklamowych dla agencji kreatywnych. Poza tym napędza go fotografia.
6. Oleh Tokar - „Własny ideał”. Rzeźba.
Rzeźbiarz pochodzący z Ukrainy, obecnie mieszkający w Polsce.
7. Katarzyna Rowska i Sonia Milch - Obiekty i video art.
Sonia Milch – absolwentka MISH UW (2014), asystentka Krystiana Lupy oraz autorka projekcji do spektakli. Autorka monodramu 'Monolog Narkomanki' w Teatrze Dramatycznym w
Warszawie. W swojej pracy artystycznej posługuje się głównie nowymi mediami – video, fotografią,
instalacją. Porusza tematy dotyczące cielesności, upodmiotowienia, seksualności.
Katarzyna Rowska – absolwentka Wydziału Malarstwa ASP w Warszawie (2014) oraz Wydziału Artes Liberales UW (2016), stypendystka m.st. Warszawy, 2015. Jej prace prezentowane były na
licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce i za granicą. Zajmuje się pojęciem podmiotowości w ujęciu posthumanistycznym. Posługuje się instalacją, rysunkiem, wideo.
8. Magda Włuczkowskan - "Happy disco”. Instalacja interaktywna.
Absolwentka Wydziału Malarstwa, ASP we Wrocławiu. Dyplom w pracowni Janusza
Jaroszewskiego. Absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia we Wrocławiu, oraz Wrocławskiej Szkoły Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Laureatka Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego dla Studentów Uczelni Artystycznych za osiągnięcia w twórczości artystycznej. Stypendystka Prezydenta Wrocławia w Dziedzinie Kultury i Sztuki.
9. Kobayashi „Tribute to Stanisław Grochowiak”. Instalacja wizualna.
Adam „Kobayashi" Od lat obecny na polskiej scenie street artu, poznański reprezentant techniki szablonu. Uczestnik wielu festiwali, autor warsztatów i propagator techniki, w tym stały uczestnik „Szablon Dżemu" corocznego święta sztuki szablonu w Warszawie. Jego prace można oglądać w wielu miastach Polski. Nie ukrywa swojej fascynacji sztuką Franciszka Starowieyskiego, którego teatry rysowania stanowiły przed laty inspiracje dla wyjścia ze swoimi pracami na ulice.
10. Paulina Komarowa - „Szypot”. Instalacja interaktywna.
Artystka multimedialna. Urodzona na Białorusi, obecnie mieszkająca w Warszawie. Skupia się zarówno na świecie artystycznym, jak i na zagadnieniach społecznych. Absolwentka Wydziału Dziennikarstwa, zajmuje się fotografią dokumentalną i reportażową, tworzeniem małych form filmowych oraz projektami łączącymi sztukę wizualną oraz muzykę.
11. Marcin Góralski - „Międzyczas”. Instalacja multimedialna.
Absolwent ASP w Warszawie. W 2015 roku uzyskał dyplom magisterski z wyróżnieniem na Wydziale Sztuki Mediów w Pracowni Przestrzeni Audiowizualnej prof. Grzegorza Kowalskiego. Zajmuje się fotografią, grafiką, wideo, wydrukami 3D. W swoich pracach głównie oscyluje wokół kwestii człowieka, czasu i przestrzeni.
12. Karol Węgrzynowski - Instalacja świetlna.
Twórca nie udziela informacji o sobie.
... See MoreSee Less
Na projekty czekamy jeszcze tylko 2 dni!Chcesz dołączyć do ekipy artystów tworzących klimat Instytut Festival 2019? Zgłoś swój pomysł na projekt artystyczny!
CO
Poszukujemy niskobudżetowych projektów z dowolnej dziedziny sztuk wizualnych, zarówno nowych jak i pokazywanych już wcześniej. Do wzięcia udziału w konkursie zachęcamy szczególnie twórców instalacji, videoartu i krótkich form filmowych. Projekty zaprezentowane zostaną podczas Instytut Festival 2019.
GDZIE
Prace prezentowane będą na dziedzińcu wewnętrznym i we wnętrzach budynków Garnizonu Modlin w Nowym Dworze Mazowieckim, jako kontynuacja działań Galerii Forty/Forty (www.40bema.blogspot.com)
KIEDY
Na Wasze pomysły czekamy od dziś do dn. 31.05.2019. (piątek).
Najciekawsze projekty wybierzemy do dn. 10.06.2019. (poniedziałek).
Montaż projektów możliwy będzie od dn. 17.06.2019. (poniedziałek).
Prezentacja prac nastąpi podczas Instytut Festival, w dn. 21-22.06.2019. (piątek-sobota).
ZA ILE
Pokrywamy tylko koszty materiałów i transportu. Mile widziane projekty z budżetem do 500 zł. Bonus to bezpłatna, dwuosobowa wejściówka na festiwal dla każdego z laureatów i kilka dni spędzonych z fajną ekipą skupioną wokół warszawskiej Pracowni N22.
SZCZEGÓŁY
Dziedziniec wewnętrzny Garnizonu Modlin to kilkadziesiąt hektarów zielonego terenu, z trawiastymi łąkami i starodrzewem. We wnętrzu budynku Garnizonu do dyspozycji kilkadziesiąt kwadratowych pomieszczeń o powierzchni ok 40 m2. i wysokości ok. 4m, oraz korytarze (zobacz zdjęcia poniżej). Możliwa realizacja / prezentacja instalacji, obiektów, działań performatywnych, wystaw prac wizualnych, wideoprojekcji, etc., etc.
WARUNEK
W ramach uzgodnionego budżetu wszystko należy zrealizować i zabezpieczyć we własnym zakresie. Nie zapewniamy nadzoru nad pracami w trakcie festiwalu, ich montażu i demontażu, ani transportu. Prace nie mogą stanowić zagrożenia bezpieczeństwa uczestników imprezy, zwłaszcza w zakresie p-poż. i budowlanym.
APLIKACJA
1. Wyślij prośbę o dołączenie do grupy Instytut Festival Art na Facebooku: www.facebook.com/groups/575184546223047/
2. Zapoznaj się z regulaminem konkursu, dostępnym w informacjach grupy.
2. Prześlij projekt (opis i wizualizacja, tak żebyśmy wszystko zrozumieli) na adres: 40.40.22.IF@gmail.com.
Na pytania odpowiadamy drogą mailową lub przez grupę FB.
... See MoreSee Less
Chcesz dołączyć do ekipy artystów tworzących klimat Instytut Festival 2019? Zgłoś swój pomysł na projekt artystyczny!
CO
Poszukujemy niskobudżetowych projektów z dowolnej dziedziny sztuk wizualnych, zarówno nowych jak i pokazywanych już wcześniej. Do wzięcia udziału w konkursie zachęcamy szczególnie twórców instalacji, videoartu i krótkich form filmowych. Projekty zaprezentowane zostaną podczas Instytut Festival 2019.
GDZIE
Prace prezentowane będą na dziedzińcu wewnętrznym i we wnętrzach budynków Garnizonu Modlin w Nowym Dworze Mazowieckim, jako kontynuacja działań Galerii Forty/Forty (www.40bema.blogspot.com)
KIEDY
Na Wasze pomysły czekamy od dziś do dn. 31.05.2019. (piątek).
Najciekawsze projekty wybierzemy do dn. 10.06.2019. (poniedziałek).
Montaż projektów możliwy będzie od dn. 17.06.2019. (poniedziałek).
Prezentacja prac nastąpi podczas Instytut Festival, w dn. 21-22.06.2019. (piątek-sobota).
ZA ILE
Pokrywamy tylko koszty materiałów i transportu. Mile widziane projekty z budżetem do 500 zł. Bonus to bezpłatna, dwuosobowa wejściówka na festiwal dla każdego z laureatów i kilka dni spędzonych z fajną ekipą skupioną wokół warszawskiej Pracowni N22.
SZCZEGÓŁY
Dziedziniec wewnętrzny Garnizonu Modlin to kilkadziesiąt hektarów zielonego terenu, z trawiastymi łąkami i starodrzewem. We wnętrzu budynku Garnizonu do dyspozycji kilkadziesiąt kwadratowych pomieszczeń o powierzchni ok 40 m2. i wysokości ok. 4m, oraz korytarze (zobacz zdjęcia poniżej). Możliwa realizacja / prezentacja instalacji, obiektów, działań performatywnych, wystaw prac wizualnych, wideoprojekcji, etc., etc.
WARUNEK
W ramach uzgodnionego budżetu wszystko należy zrealizować i zabezpieczyć we własnym zakresie. Nie zapewniamy nadzoru nad pracami w trakcie festiwalu, ich montażu i demontażu, ani transportu. Prace nie mogą stanowić zagrożenia bezpieczeństwa uczestników imprezy, zwłaszcza w zakresie p-poż. i budowlanym.
APLIKACJA
1. Wyślij prośbę o dołączenie do grupy Instytut Festival Art na Facebooku: www.facebook.com/groups/575184546223047/
2. Zapoznaj się z regulaminem konkursu, dostępnym w informacjach grupy.
2. Prześlij projekt (opis i wizualizacja, tak żebyśmy wszystko zrozumieli) na adres: 40.40.22.IF@gmail.com.
Na pytania odpowiadamy drogą mailową lub przez grupę FB.
... See MoreSee Less
... See MoreSee Less
This content isn't available right now
When this happens, it's usually because the owner only shared it with a small group of people, changed who can see it or it's been deleted.Traditional Lace Patterns Spray-Painted onto Museums, Residences, and Walls by NeSpoon ... See MoreSee Less

Traditional Lace Patterns Spray-Painted onto Museums, Residences, and Walls by NeSpoon
www.thisiscolossal.com
Polish artist NeSpoon (previously) creates spraypainted murals and textile installations based on traditional lace motifs. Her public paintings often stretch the height of multi-story urban structures...Już jutro (czwartek, 22.11.2018.) o godz. 18.00 w CSW Laboratorium odbędzie się debata pt. "Czy łączy nas Źródło? O wizji wolności artysty i Jana Pawła II". Debata odbędzie się w ramach projektu "Sztuka w drodze", realizowanego przez Centrum Myśli Jana Pawła II. Nasza fundacja jest partnerem tego projektu. Zapraszamy serdecznie! ... See MoreSee Less
W następny czwartek, 18. października, w CSW Zamek Ujazdowski, odbędzie się debata "Mural a ikona". Dyskusja odbędzie się w ramach projektu "Sztuka w drodze", realizowanego przez Centrum Myśli Jana Pawła II. Nasza fundacja jest partnerem tego przedsięwzięcia. Zapraszamy serdecznie! ... See MoreSee Less
Działania artystyczne zrealizowane podczas Instytut Festival 2018 Music & Art w ramach Projekt FORTY FORTY.
Instalacje w przestrzeni festiwalu: Jakub Gliński, SC Szyman, NeSpoon PL, Martiszu Szu, Matchez, Badidan.
W wystawie udział wzięli: Piotr Rosinski, Sławomir Zbiok Czajkowski, Jakub Gliński, SC Szyman, Tomasz Matchez, NeSpoon, Beata Konarska, Mateusz Sikora.
Laureaci konkursu na projekt artystyczny: Michal Lehr-Kowalski, Karolina Bajka, Olga Michaluk, Izabela Pawlak, Aneta Winiarska, Alicja Kowal, Zuzanna Kryńska, Katarzyna Lewińska.
Kurator: Marcin Rutkiewicz.
Specjalne podziękowania za wsparcie techniczne dla Tomasz Kosmos Kosmala.
... See MoreSee Less
Badidan dla Galeria Forty/Forty podczas Instytut Festival 2018. ... See MoreSee Less
W nocy nie śpimy. Galeria Forty/Forty dla Instytut Festival 2018. ... See MoreSee Less
Przygotowania do Instytut Festival 2018 idą pełną parą. #wystawa #beatakonarska #fortyforty #instytut #instytutfestival ... See MoreSee Less
Galeria Forty/Forty dla Instytut Festival 2018. #sc_szyman #instytut #instytutfestival #fortyforty ... See MoreSee Less
Ja też!!
Galeria Forty/Forty dla Instytut Festival 2018. Prace ruszyły! Do zobaczenia w piątek i sobotę w Garnizonie Modlin! #fortyforty #instytut #instytutfestival #Matchez #Szyman ... See MoreSee Less
#fortyforty #instytut #instytutfestival #kurator ... See MoreSee Less
[ENG below]
Kolejnym artystą zaproszonym przez Projekt FORTY FORTY do działań podczas Instytut Festival 2018 Music & Art jest Jakub Gliński, malarz, artysta audiowizualny, muzyk eksperymentalny i performer. Skupia się na samym procesie tworzenia, który opiera na intuicyjnym, czy wręcz podświadomym działaniu i ekspresyjnym geście. W swoich obiektach posługuje się estetyką "trash and error". Wykorzystuje w nich znalezione przedmioty codziennego użytku oraz odpady niewiadomego pochodzenia i przeznaczenia. Jego prac na festiwalu na pewno nie przegapicie!
Fanpage FB: @jakubglinskipainting
INSTA: @jakub.glinski
#FortyForty #Instytut #InstytutFestival #Kurator,
Another artist invited by Projekt FORTY FORTY to create works during Instytut Festival 2018 Music & Art is Jakub Gliński, a painter, audiovisual artist, experimental musician and performer. He focuses on the process of creation, which is based on an intuitive or even subconscious action and expressive gesture. In his objects, he uses the aesthetics of "trash and error". In his installations he uses found everyday objects and wastes of unknown origin and destination. You will not miss his work at the festival for sure.
*
... See MoreSee Less